平面设计工作个人年度总结

　　我已经学了五年多的服装设计，当时学服装是觉得缝纫是一门手艺，即使将来老了也不会为了养家糊口而找不到工作，多一门手艺就不会挨饿受冻，就不会被人欺负了。我觉得当今社会还是学一门手艺是最重要，最实际的。

　　很多快要毕业的大学生，觉得自我的学历很高在选择工作方面要求太高，觉得自我什么都会很有信心。自信是件好事，可是过于自信反而对自我在找工作方面不利，找来找去还是最低极的工作，每一天想着跳巢不好好的工作，换来换去自我一事无成，当看到朋友同学争了很多的钱，过上幸福的日子很着急，回想自我当初认真做好一件事一份工作该多好。

　　此刻学习服装设计的人越来越多，可是真正坚持到最终的人却很少。我们每一天都在学校里学习服装设计方面的知识，对生产制作服装并不了解。此刻经过在工厂实习对生产制作服装有了必须的了解，我觉得此刻应当打好基础，从最基本的缝纫开始学起，应当试着扎每一道工序，了解每道工序的步骤，熟练的进行缝制，当熟练到必须程度的时候，在上裁剪，后整理等部门。裁剪是要把布料裁成各试各样的布片，打号，进行检查，最终发到每个班组。后整理是进行剪线头，清洗最终打包装。把每个部门都了解透了，在学习打板推板，最好有个师傅带着，这样学的会快些，能熟练的推出各个型号的板形。然后进行自我设计，先给自我制做，然后把它穿出去。在适当的时候参加一些设计大赛，参加大赛只是想对自我这些年学习做个总结，可是比赛的名次并不重要，重要的是众在参与。平时上街溜达的时候，要观察每个行人的服装，经过他们明白流行什么样的服装，每个人的眼光不一样，穿着的服装也不一样，每个人都有他独特的眼光，也了解大众人都喜欢什么样的服装。品牌服装到底好在哪，每个品牌服装它的独特之处都在哪，它的做工都好在哪平时在看看一些杂志，了解当前的流行趋势来做为参考。

　　手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今日要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢?一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式能够到达(包括在材料上)三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢?虽然三种方法都能到达目的，但我们清楚他们的回报是不一样的。

　　标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不一样元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架;还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个十分有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学确定的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言(信息)，色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的本事之一。

　　当有必须的经济条件和本事的时候，或许研究开个小型的服装厂，主要是生产牛仔裤，是为个子矮的人设计。因为我的裤子买回来都要改裤腿，我是学缝纫的改裤腿很方便，可是有很多人他们不会啊!会觉得很麻烦。如果有一个这样的专卖店就更好了，方便更多人。我不明白自我能不能坚持到最终，可是我会努力，向着自我的目标奋斗!