师恩钊画派风格
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发布时间：2024-10-12 07:32
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时间：2024-10-31 02:43
师恩钊北派山水的风格，在中国山水画史上独具特色。其作品中所展现的风骨雄魂，源自对历史的深刻理解与反思，以及对北方自然景观的独到观察与感受。他于上世纪80年代中期，经历了系统的美术专业训练后，开始更深入地审视古代传统和近现代传统，同时也接触了西方绘画，从而对山水艺术有了更全面的理解。在此背景下，师恩钊发现了自元代以来，中国山水画在南方景观、南方气质为主体的文人画方面发展得较为繁荣，但西部、北部、中原地区的艺术风格传统，如奇诡的青铜风格、奇幻浑朴的汉代风格、南北朝风格、唐代风格和宋代风格等，却在历史中逐渐衰落，尤其是北派山水的风骨雄魂，其壮丽与奇巧未得到充分表达。在文人艺术逐渐退潮、现代艺术盛行的今天，是否仍能提倡北派山水，创造出新的地域风格，师恩钊从前辈李可染及其后的画家身上，得到了肯定的答案。
最早代表北派山水风格的，是主张为“祖国山河立传”的李可染。在80年代后，李可染不再以描写实景为主，而是转向五代北宋的大山大水描绘，追求博大雄浑的景象和壮美的情感。在之后的艺术家如周韶华、贾又福、于志学和卢禹舜等人的作品中，可以看到他们对北方景观的描绘，既批判了五代北宋以来文人画的发展，又继承了汉唐五代北宋的雄风，致力于描绘前人未曾描绘过的宏伟景观，表现出对大自然的震惊、深思与感奋。他们的审美取向对师恩钊有着重要的启示作用。
在师恩钊看来，面对同一个山水艺术传统和景观，通过“师法自然”并改造传统，可以迈出突破性的一步。然而，仅仅“师法自然”还不够，还需要掌握传统，具备画家的主体条件，以及对特定地域景观的巨大感受力和创作行动。师恩钊正是具备这些条件的画家，他的造型功力扎实，有西画的基础，对传统山水画有着深厚功底，对北方自然景观有着独到的观察与感受，还有着持久不懈的创造精神。
随着时光的流逝，师恩钊坚守北派山水的大旗，牢记“师法造化，中得心源”的古训，不断探索与实践。在这20年间，他走遍了北方的山脉、林海，无论是燕山的沧桑、巍巍太行的雄伟，还是北国风光的壮阔，都留下了他的足迹。师恩钊的北派山水作品，追求独特的风骨雄魂，展现粗犷与质朴、雄强与奇崛、孤野与苍茫的北派山水特点，其内在张力和深厚的历史文化底蕴，使得他对北派山水情有独钟。
师恩钊的山水画不同于西式风景画，它不仅注重对景写生，更强调“心察”，在了解认识物象的外部形态的同时，注重表现其内在精神与个性特征，以山水景物为依托，展现出自己的审美理想。北方山水的粗犷与质朴、雄强与奇崛、孤野与苍茫，具有突出的精神品格和鲜明的个性特征，激发了师恩钊的创作热情。
师恩钊在山水画中融入了对传统文化的理解和感悟，将传统文化的深厚底蕴和精神内核融入作品中。他运用独特的构图方式，强调“高远意象”，使画面呈现出“赫然当阳”的主峰，既高远又近在咫尺，营造出与众不同的视觉效果。在创作中，他将书法用笔、墨韵、色彩和云气等元素巧妙融合，使作品充满灵动与韵味，展现了山水画的深厚内涵与精神魅力。
师恩钊的作品集中体现了对北派山水精神的追求，他以大山精神作为主线贯穿作品始终，使北派山水在新的层面上与宇宙人生的契合更加紧密，展现出壮美的景象与崇高的精神融为一体。他的山水画不仅展现了崭新的大山大水的诗情和意境，更有一种气吞万里的势态给人以感动与震撼。通过将书法用笔、墨韵、色彩和云气等元素与山水画巧妙结合，师恩钊在作品中展现出与众不同的山水视野和胸襟，表达了个性化的艺术追求。
在师恩钊的山水画中，我们可以感受到他对山水的深厚情感和对自然的热爱，以及对民族精神的深深敬仰。他的作品中，山、树、云、水等元素被赋予了民族的历史记忆和现实感奋，寄寓着古老而充满生机的民族精神。师恩钊的山水画，展现了一种与众不同的山水视野和胸襟，体现了他对北派山水的独特理解和追求。他的作品不仅在形式上突破了传统文人画的疆界，更在内涵上丰富了山水画的表达，展现出时代的声音、民族的呼唤与艺术的本源精神。
师恩钊北派山水的画风，是他审美理想、个性气质、理论识见、学问修养的总体表现，也是时代的、民族的、精神的产物。他在中国与西方、传统与现代之间的不断选择、融合与创造中，走出了一条属于自己的艺术之路。师恩钊的山水画，不仅展现了北派山水的独特魅力，更体现了他对艺术的深刻理解与执着追求，以及对民族精神的深深敬仰和热爱。
扩展资料
师恩钊，男，1947年出生于山东济南，现为中国美术家协会会员，中国山水画研究院副院长，中国美协培训中心高研班授课导师，*艺术学院美术系特聘教授。 90年代以后，多次参加中国美协美展及各种邀请提名展等并获奖。 2005年以来，受*机关事务管理局、*机关事务管理局、中国美术家协会等的委托，为国家重要场所创作大型作品二十余幅。
